大足石刻摩崖造像中的“吹笛女”。（受訪者供圖）

弓笛協(xié)奏曲《笛韻》演出。（受訪者供圖）

　　它的構(gòu)造神似竹笛，但形如彎弓似的模樣獨樹一幟；它的音色沒有竹笛的明亮剛勁，但柔美圓潤的音色讓它在笛類樂器中獨占一席之地；它就是根據(jù)大足石刻摩崖造像中“吹笛女”手持樂器復(fù)刻出的新型笛類樂器“弓笛”。
　　近日，新一代弓笛首次亮相舞臺，在施光南大劇院上演的《新篇|腔調(diào)》成渝雙城交響音樂會上，一曲《笛韻》古韻悠揚，向世人展示出它的獨特魅力。
　　此次音樂會最搶眼的，當屬重慶市歌劇院以弓笛為主奏樂器全新創(chuàng)作的協(xié)奏曲《笛韻》，這也是新一代弓笛首次進行專業(yè)演出。
　　弓笛是如何被復(fù)刻出來的呢？弓笛協(xié)奏曲《笛韻》又緣何而生？近日，記者獨家專訪了四川音樂學(xué)院副研究員、弓笛協(xié)奏曲《笛韻》曲作者劉力，弓笛藝術(shù)傳承人、笛簫制作師王德勇，重慶市歌劇院竹笛演奏家趙蘭，他們講述了弓笛與弓笛協(xié)奏曲《笛韻》從無到有的幕后故事。

弓笛初探大足石刻隱藏多年的失傳古樂器

　　弓笛的誕生，與大足石刻息息相關(guān)。
　　作為世界文化遺產(chǎn)的大足石刻，它展示著古代中國人民的高超技藝和豐富的想象力。
　　近年來，大足石刻備受關(guān)注，前不久上線的國產(chǎn)3A游戲《黑神話：悟空》，又一次讓大足石刻千手觀音像、護法神龕等景點火上了熱搜，讓文化瑰寶再次出圈。
　　在整個大足石刻境內(nèi)，除千手觀音像、護法神龕等文物外，還有諸多重點文物。其中大足石刻摩崖造像“吹笛女”就是其中之一，距今已有八百多年歷史。
　　仔細端詳，你會發(fā)現(xiàn)“吹笛女”手持的樂器形狀神似竹笛，但也有不同之處：笛頸略有彎曲，笛身粗大。
　　對“吹笛女”手持樂器的復(fù)刻，離不開一個人，他就是著名竹笛演奏家胡結(jié)續(xù)（已故）。
　　上世紀五十年代，胡結(jié)續(xù)在參觀大足石刻時，發(fā)現(xiàn)大足寶頂山大佛灣的石刻群中，有個栩栩如生的“吹笛女”塑像，手持彎管樂器在演奏，給了他很大的啟發(fā)。
　　而后的幾十年里，胡結(jié)續(xù)對這一樂器進行了大量研究，歷經(jīng)多次失敗后，直到二十世紀八十年代才基本復(fù)刻出該樂器。胡結(jié)續(xù)會同樂器制作家楊聲，按照“吹笛女”手持樂器模樣，在1987年研制出了第一支新型笛類樂器，因像彎弓故取名“弓笛”。
　　弓笛是對“吹笛女”手中樂器的復(fù)原，也是一種新創(chuàng)造，因造型奇特，獨樹一幟，在1989年舉辦的中國首屆樂器博覽會上，弓笛獲得了優(yōu)秀新產(chǎn)品獎，并獲得專利認證，于1990年正式公開亮相。
　　問世以來，弓笛如笛似簫的音色、獨特的外觀，掀起一波追捧高潮。但好景不長，弓笛也因造價高，工藝繁雜，吹奏技巧難度大等原因，鮮有人知曉，曾低迷了很長一段時間。
　　時間來到2021年，誕生已久的弓笛引起了重慶市歌劇院的注意，循著胡結(jié)續(xù)先生的蹤跡前往大足石刻采風(fēng)，探訪了摩崖造像“吹笛女”真身，頗為震驚，隨即制定了弓笛演奏計劃的任務(wù)，以期推上專業(yè)舞臺。
　　這項任務(wù)該由誰來負責(zé)？時任重慶市歌劇院竹笛演奏家的趙蘭是不二人選，這項工作順理成章地交到了她的手中。
　　起初，拿到任務(wù)的趙蘭有些摸不著頭腦，由于對弓笛的不了解和“吹笛女”歷史資料較少，讓音樂溯源的工作止步不前。
　　趙蘭四處碰壁，問題亟待解決。一次偶然機會，大足區(qū)文化旅游委得知了趙蘭面臨的困境，建議她從胡結(jié)續(xù)的文獻中去找尋一些答案，或許對她會有一些幫助。
　　果不其然，趙蘭從胡結(jié)續(xù)于1989年發(fā)表的文獻《弓笛》一文中得到了啟發(fā)，對弓笛樂理、音韻、形制等都有了全新的認識，為后續(xù)樂器的重制和彈奏打下了基礎(chǔ)。
　　趙蘭說：“弓笛這一樂器形制的出現(xiàn)，拓展了以竹笛為代表的吹奏民族樂器的邊界?！?br>　　一切準備就緒，弓笛演奏計劃這項工作也提上了日程。

高度復(fù)原創(chuàng)新制作“吹笛女”手持樂器

　　讓停留在悠久文明歷史上的音樂遺產(chǎn)重現(xiàn)“真”身，是重慶市歌劇院的一個夢。
　　這個夢，在2023年照進了現(xiàn)實。
　　去年10月，重慶市歌劇院正式啟動了弓笛演奏計劃，籌備申報國家藝術(shù)基金項目。自此，以弓笛為主奏樂器的節(jié)目創(chuàng)作、演奏計劃塵埃落定。
　　于重慶市歌劇院而言，這項工作是讓中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化“活”起來的一項重要舉措，彰顯了文藝院團的責(zé)任與擔(dān)當。于趙蘭而言，這是她的一次新突破，在新的樂器領(lǐng)域的自我探索。
　　對于制作工藝要求極高的弓笛，誰來做最合適？
　　在大足石刻研究院的引薦下，重慶市歌劇院與弓笛藝術(shù)傳承人、笛簫制作大師王德勇取得了聯(lián)系，他自幼學(xué)笛至今已有三十余年，手上的“真功夫”夠硬，他還是弓笛發(fā)明人胡結(jié)續(xù)的親傳弟子，系統(tǒng)掌握了弓笛的制作工藝。
　　王德勇得知重慶市歌劇院有弓笛演奏計劃，需要他協(xié)助制作弓笛，很是高興，當即表示：“全力配合，全力支持！”
　　他還有另外一個目的：弓笛并未正式登上過專業(yè)舞臺，他也希望借助這次機會，有更多演奏家來演奏和推廣，讓更多人了解和喜歡上弓笛。
　　在與王德勇聯(lián)系采訪的過程中，他還清晰地記得，重慶市歌劇院趙蘭老師第一次與他聯(lián)系的時間，是在今年的3月14日上午10點左右。
　　直至演出前兩個月，王德勇已經(jīng)記不清趙蘭多少次往返成渝兩地，溝通弓笛制作的要求，只要關(guān)于弓笛的任何一個細節(jié)，他們都會立馬溝通解決。
　　盡管王德勇有多年制笛經(jīng)驗，但沒有與專業(yè)院團合作的經(jīng)歷，讓他也感到非常有壓力。與以往的普通制笛不同，這次要求更高。2023年8月，他在師傅胡結(jié)續(xù)的基礎(chǔ)上，創(chuàng)新出了一套完整的弓笛制作工序，研制出外形、吹孔、指孔位置均與“吹笛女”手中樂器高度近似的新一代弓笛。但這一次，他依然不敢懈怠。
　　據(jù)王德勇介紹，制作弓笛一大難點是彎竹，需要將竹子烘烤加熱之后彎竹，稍有不注意就會失敗，彎竹需要手動與專業(yè)設(shè)備相結(jié)合，純靠手法常常難以完成。王德勇在多位竹藝人與制笛師的經(jīng)驗傳授下，結(jié)合實踐經(jīng)驗，形成了獨特的、系統(tǒng)的彎竹方法，提高了成功率。
　　另一個難點，則是調(diào)音，由于弓笛有彎度，比傳統(tǒng)直笛的調(diào)音復(fù)雜了許多，只能進行手工開孔，一步一步地進行，非常耗時。
　　王德勇說，弓笛的種類很多，有大有小，發(fā)出的音色也截然不同，為了達到重慶市歌劇院對音調(diào)的要求，他選取了最好的紫竹進行制作，圓滿完成了這次交辦的任務(wù)。最終，王德勇為趙蘭制作了由他曾創(chuàng)新復(fù)刻的新一代弓笛，一共5支，包括了大E、大A、C調(diào)曲笛、D調(diào)曲笛、G調(diào)梆笛。
　　趙蘭拿到弓笛后，由于弓笛彎曲的造型，按壓的指法也與熟悉的竹笛有所不同，為了適應(yīng)新樂器的吹奏技巧，她一邊勤加練習(xí)，一邊請教王德勇，那段時間，她把所有時間都撲在了練習(xí)上。
　　“弓笛，這個來自重慶大足石刻，帶著鮮明重慶符號的樂器，一定能以它獨特的外形、迷人的音色，被越來越多的人了解、喜歡。”趙蘭如是說。

古韻悠揚讓古樂器“活”起來“用”起來

讓古樂器“活”起來是第一步，如何“用”起來，亦是弓笛演奏計劃最關(guān)鍵的一步——曲目創(chuàng)作，重慶市歌劇院也在思考如何做。
　　而這一思考在今年年初得到了回應(yīng)。
　　文章開頭所寫的弓笛協(xié)奏曲《笛韻》，它的誕生，離不開四川音樂學(xué)院西南音樂研究中心劉力博士的傾情相助，他也是中國著名作曲家葉小剛的得意門生。
　　今年年初，趙蘭在同學(xué)的引薦下，聯(lián)系上了劉力，向他提出了打造笛樂的想法，期待與他合作共同完成弓笛演奏計劃的曲目創(chuàng)作。
　　劉力在得知這一消息后，感到既震驚又興奮。震驚的是，重慶市歌劇院制定了以弓笛為主奏樂器的演奏計劃；興奮的是，弓笛激起了他對曲目的創(chuàng)作欲望。
　　經(jīng)過短期交流，劉力與趙蘭一拍即合，說干就干，他爽快地答應(yīng)了重慶市歌劇院的邀請。
　　在趙蘭的陪同下，劉力走進大足石刻創(chuàng)作采風(fēng)，去實地參觀了“吹笛女”塑像，尋找創(chuàng)作靈感。
　　采風(fēng)結(jié)束后，他迅速投入創(chuàng)作中，經(jīng)過兩個多月的編寫和試曲，室內(nèi)樂版弓笛協(xié)奏曲《笛韻》成型。重慶市歌劇院拿到曲譜，對此盛贊：“就是這種感覺！”
　　室內(nèi)樂是小型演出編制，但想達到大型演出的規(guī)模，顯然達不到要求。對此，劉力在室內(nèi)樂版的基礎(chǔ)上，又重新調(diào)整，交響樂版弓笛協(xié)奏曲《笛韻》也隨之誕生。
　　回憶這段創(chuàng)作經(jīng)歷，劉力自認為中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化與交響樂的融合，是這次創(chuàng)作的難點，也是一次創(chuàng)新。
　　劉力說：“交響樂是很豐富的，它有沖突，有起伏，從不同音樂維度來展示內(nèi)容的立體感，這件作品的誕生，也是我的一個突破?！?br>　　在劉力看來，無論是室內(nèi)樂還是交響樂，它都屬于世界性語言，讓世界文化遺產(chǎn)與之相結(jié)合，這就是一次創(chuàng)新的融合。
　　對于音樂創(chuàng)作，劉力所想展現(xiàn)的是具有重慶辨識度的民間音樂色彩，能夠喚起人對水、對江、對時間、對歷史的聯(lián)想，以啟迪智慧和靈感。
　　《笛韻》不單單是一首樂曲，更是承載著歷史的厚重感，藏于背后的，是一把八百年前早已失傳的笛子重新“活”過來，是古今之間的對話，跨越近千年的文化交流。
　　“認真欣賞這首曲目，你能感受到濃郁的重慶音樂色彩，音樂的意境充滿理想而又唯美，一定會有所收獲?！眲⒘θ缡钦f。
　　就如同劉力說的那樣，弓笛協(xié)奏曲《笛韻》首演當晚，便引起了樂迷的廣泛關(guān)注，特別是弓笛的驚艷亮相，更是讓大家欣賞到了這一古樂器的優(yōu)美雅韻。
　　作為最具“重慶辨識度”的古樂器，弓笛穿越時空而來，讓世人領(lǐng)略并重溫了中國自古作為禮樂之邦的千年文明。
　　重慶豐富的文化音樂遺產(chǎn)不是停留在教科書上的一段文字，也不是靜默在佛灣崖壁之上的一件文物。創(chuàng)作出具有鮮明新時代特征，可聽、可賞的“新音樂”，不僅復(fù)活“渝字號”聲音，更豐富了“國字號”音樂寶庫。
　　于劉力、王德勇和趙蘭而言，這次合作是成功的，有了經(jīng)驗，他們未來還將圍繞弓笛創(chuàng)作更多樂曲，展示給廣大的聽眾。